Исповедь художника или зачем мне выставка собственных картин

Взялся писать пост о том, нужны ли выставки художнику и зачем, но я, честно, понятия не имею зачем. Неужели не ясно, что такое количество мороки, материальных затрат, душевных мук и всего прочего трудно объяснить одним желанием показать себя миру таким, какой ты есть на самом деле.

Что интересно, ты можешь оказаться совсем никчемным, и тогда все об этом узнают, а самое страшное – узнаешь ты сам. Можно всю жизнь от себя благополучно прятаться, скрываться, часто у нас это получается мастерски, вроде бы полжизни сам с собой прожил, но так себя и не узнал. Сам себя не видел, не слышал, не чувствовал, не понимал, мимо себя всю жизнь ходил, штиблеты стаптывал, но так и не встретил.

Выставка – хороший повод с собой познакомиться, наверное, уже это заслуживает всех затрат на её организацию. 

Зритель ведь как думает: художники – небожители, им Бог дал добрую пригоршню талантов да по карманам ещё всякого разного напихал – удачи, побед, уверенности в себе, чтобы наверняка всё получилось. Ах, если бы всё так и было!

Мне думается, всё наоборот – то ли Создатель чего-то напутал, то ли само получилось, но если что у художника и имеется на старте, так это абсолютное неверие в себя, но при этом странная уверенность, что всё получится. И это я ещё про тех художников, что с головой дружат, иные вообще за гранью реальности.

Вот ходишь ты вокруг да около процессом увлеченный, в мастерской всё накалено, кажется, стёкла в окнах вот-вот закипят и вытекут, полы дрогнут, развернув бездну, а там тебя уже ждут. Черти таких самовлюбленных и одновременно неуверенных в себе как юнцов разводят, ты красавчик, мол, гений, смотри, что наваял-то великое, далеко пойдёшь в вечность!

Вот ты и идёшь раз от разу к вечности всё ближе, часы, годы, расстояния, мастерская как напалмом выжжена своим самомнением да самобичеванием. Градус порой так накален – реальности не видно, нет ничего кроме твоего я. 

Только большое видится на расстоянии, и если бы ты знал, каков масштаб на самом деле, если бы имел не картонные крылья, а самые настоящие, смог бы наверное освободиться. Наверное, но это не точно!

Получается выставка – это крылья, пусть бутафорские, и всё же это возможность подняться над собой!

Да что же это такое, откуда несвобода эта нам художникам дана? Вот бы жить и жить как все нормальные люди, не выпендриваться, глупых вопросов не задавать, да картинки свои никому не показывать.

Только не бывать этому, не нам судить, кто нормален, а кто нет. Художник – робкая душа, что ищет. Нет ни правды, ни справедливости, ни красоты абстрактной. Понимания жаждет творческий ум, сопереживания, созвучия с тем, кто видеть тебя способен, твои творческие муки и радости. Не так их много, зрячих-то, всё чаще слепые, не чувствующие, никакие, пустые, холодные. Всё чаще в зеркало глядят на себя, любуются, себя украшают, себя любят, себе хвастают. 

А мы-то тоже молодцы! Сгорая в пекле мастерских, как в печах адских, на малое надеемся – на понимание! Вопрос, кому оно нужно, понимание это, такую валюту не сконвертируешь, правда есть и те, кто до этого опыта дожил и прекрасно конвертирует.

Решайте сами, зачем художнику выставки. Как по мне – себя показать, на других посмотреть, себя с миром примерить, потому как большое видится на расстоянии. Кто из своей мастерской не выбрался, ничего про своё творчество не понимает, при этом ждёт от других понимания. Странно это, как минимум!

Тут намедни одна дама мне на страницу фото своей работы прислала и с гордостью заявляет, мол, я сама эту “Пенную волну” за вечер нарисовала, при этом помпезно подчёркивает, что нигде не училась. 

Вот бы мне такую уверенность в себе, такую простоту и лёгкость бытия, как бы я тогда развернулся, один за одним  “шедевры” бы выдавал, как курочка Ряба золотые яйца! 

Друзья, если вы думаете, что единственный критерий творческой победы – срисовать с фото похоже, мне вас жаль! Нет, правда жаль, вы даже не осознаёте глубину моего сострадания! А может стоит уже мне себя пожалеть, живут же люди, радуются. Почему ты им не потакаешь, лезешь со своим искусством пыльным? Нет, себя жалеть не буду, и того, кто заблуждается, тоже не жалко.

А вообще, всё идёт своим чередом, уверен, так задумано Всевышним, нам, художникам муки творчества и поиски себя, зрителям – искусство как зеркало души. Согласен, среди первых единицы подлинных искателей, среди вторых единицы зрячих. 

Что интересно, и у первых, и у вторых всё может получиться, стоит только захотеть этого!

Прямо сейчас в Рыбинском Государственном музее идёт моя персональная выставка, вы можете увидеть всё своими глазами, посетив её залы. Да, я знаю, кто-то пробежит почти бегом, отметив для себя, что всё видел, всё понял. Но будут и те, кто задержится, кто усомнится, восхитится и просто захочет остаться на минутку-другую. Я пойму каждого и приму каждого, так или иначе художник – публичный человек, мне не привыкать видеть и чувствовать разную публику. Приглашаю всех желающих оценить мой скромный труд под названием “Колоритные истории”. 

Приглашаю Вас как участника моей рассылки в телеграм-канал, в котором выложил фото с моей персональной выставки, проходящей сейчас в Рыбинском Государственном музее. Если не случайно подписались в рассылку, то Вам будет интересен также мой канал, в котором буду делиться своим творчеством. А главное, если Вы учитесь рисовать и писать красками, сможете взять оттуда много интересного для себя. На днях опубликую серию постов о персональных выставках, о том, зачем они нужны и какие задачи ставят художники, создавая выставочные проекты. Хотите знать детали — не пропустите мои откровения, переходите в канал и не забудьте подписаться. Переходите по ссылке: https://t.me/+7NU7XJfNzhMyYTQy